Gorillaz hizo su revolución en Costa Rica: una noche para sentirse bien

Periodista: Andrés Molina-Arguedas

Para entender la historia de Gorillaz, primero hay que establecer que no es una banda cualquiera. ¿Es una agrupación británica? Sí, pero sus integrantes están hechos tanto de carne y hueso como de píxeles. 

La componen músicos como el vocalista Damon Albarn, el bajista Seye Adelekan y el guitarrista Jeff Wootton, pero también las simpáticas caricaturas 2-D, Murdoc Niccals, Noodle y Russel Hobbs. Como las personas reales, cada personaje tiene su propia historia, su trasfondo y su lugar dentro del grupo.

Una propuesta revolucionaria que nació en 1998 y que llegó por primera vez a Costa Rica este sábado 14 de noviembre. Si algo es seguro, es que sus fanáticos recordarán esta fecha, pues la espera no decepcionó.

Con un repertorio de 24 canciones, entre viejos clásicos y nuevos éxitos, Gorillaz cautivó a una audiencia que abarrotó el anfiteatro de Parque Viva. Faltando un cuarto para las ocho de la noche, la banda tomó el escenario y los aplausos no se hicieron esperar.

​El sonido de una mística flauta abrió un espectáculo que se desarrolló prácticamente sin pausas. Pieza tras pieza, Albarn y compañía mantuvieron un impulso musical constante, acompañado de un despliegue audiovisual en el que el público podía dejarse hipnotizar por las luces y las imágenes. 

En las pantallas aparecían las aventuras de la pandilla animada, así como algunos de los videos más icónicos de la agrupación.

Los músicos lucieron atuendos reminiscentes de la indumentaria militar. Incluso el vocalista portó una boina y un pin del Che Guevara durante buena parte de su presentación. Sin embargo, sus uniformes también lucían una insignia con el símbolo de la paz. No parece casualidad: la revolución es parte de Gorillaz.

Una revolución tanto técnica y estética como lírica. Su más reciente álbum, que también da nombre a la actual gira, The Mountain, aborda temas como la muerte y el duelo, mientras que, a lo largo de su trayectoria, sus canciones han explorado asuntos complejos como la guerra, la soledad y la crítica social.

Quizá por eso, Albarn no dudó en ondear una bandera palestina que le fue entregada desde el público. Tampoco dudó en abandonar su posición sobre el escenario para acercarse a sus seguidores, repartir abrazos, firmar autógrafos y estrechar manos.

 Más allá del despliegue tecnológico y visual, la cercanía del vocalista con sus fanáticos aportó una dimensión profundamente humana al espectáculo. Incluso, Albarn lució una bandera de Costa Rica sobre sus hombros.

La intensidad también tuvo espacio para la emoción. Cientos de luces de teléfonos celulares oscilaron de un lado a otro durante The Hardest Thing y The Sad Song, dos momentos particularmente emotivos en medio de un concierto frenético que también puso a saltar y corear a la multitud con éxitos como On Melancholy Hill, Stylo y muchos más.

Por momentos, las diferencias parecieron quedar a un lado. Fueron la música, el ambiente y el amor por la agrupación los que unieron a la audiencia. Hijos con sus padres; padres con sus hijos; amigos, hermanos y hasta desconocidos. 

Ver a tantas personas disfrutar juntas de un evento nunca deja de ser fascinante, especialmente cuando se trata de uno que habían esperado durante tanto tiempo.

Al concluir su vigésima canción, la banda se tomó un merecido respiro antes de regresar recargada para cerrar con clásicos imperdibles. M1 A1, Dare y Feel Good Inc. prepararon el terreno para el broche de oro: Albarn invitó a un fan a subir a la tarima principal para rapear junto a él Clint Eastwood (la canción, no el actor). 

Así terminó una noche de contrastes que quedará en la memoria de quienes estuvieron presentes.

«La pasamos de maravilla en Estados Unidos, pero eso no es nada comparado con ustedes», aseguró Damon Albarn.

Con este debut en Costa Rica, Gorillaz inició su gira por Latinoamérica. Una primera visita que mezcló nostalgia, experimentación, crítica social y cercanía con sus seguidores. Una noche para sentirse bien.